Se a colossal seleção de 137 documentários e a entrada gratuita já não fossem o bastante para fazer do É Tudo Verdade - um dos festivais cinematográficos mais sólidos e importantes do calendário cultural brasileiro - um evento imperdível, a presença nobre de dois monumentos cinematográficos do documentarista chinês Wang Bing fazem-no absolutamente obrigatório.

Os recentes conflitos entre tibetanos e chineses só fazem das sessões dos filmes de Wang Bing ainda mais oportunas: são revelações melancólicas de bastidores, todas as imagens e histórias que o governo local insiste em tentar sufocar, relembrando o peso da cortina apesar de todo o deslumbre e avanço econômico. Mais do que suas visões políticas, o próprio sentido de visão: a estética do documentarista, que opta por tecer hipnotizantes e melancólicos films-fleuves em vídeo digital, um estilo de linguagem que podemos ver sendo recuperadas mundo afora (Pedro Costa, por exemplo, com quem Bing também compartilha temáticas), repleto de planos estáticos, insistentes, a capturar a beleza do mofo das paredes, que nos conta sua história.

O inédito "Fengming: A Chinese Memoir" foi considerado um dos melhores filmes de 2007 por algumas das publicações mais consideradas no meio cinematográfico. Um documentário intimista no qual a jornalista e professora He Fengming reconta sua participação na revolução, um pesadelo no qual fora vítima de injustiça, capturada por ser a esposa de um crítico da burocracia nacional. Seu depoimento acompanha, durante suas três horas de duração, os anos de Mao do início ao fim e reconta em detalhes alarmantes as torturas sofridas nos campos de trabalhos forçados. Não posso dizer mais, ao que também estou no aguardo para assisti-lo.

Mas o que promete mesmo é a exibição das nove horas de "A L'Ouest des Rails" (Tie Xi Qu). Divididos em três volumes: "Rust" - partes 1 e 2 -, "Remnants" e "Rails"), o documentário vencedor do DocLisboa e do Festival de Marselha (entre outros) é um trabalho épico de bravura incomparável no cinema atual (que se opõe em escala e abordagem a "Fengming"). Sem equipe, Wang Bing explora o microcosmos do complexo industrial do distrito de Tie Xi apenas com uma câmera na mão (ouvimos, por exemplo, o ranger da alça da câmera ou de algum toque acidental no equipamento, o que causa uma sensação de imediatismo, aconchego), sem invenções, intervenções ou provocações.Estas indústrias de cobre, cabos e chumbo do nordeste chinês sofreram um crescimento devido ao suporte econômico da União Soviética na época da Guerra Fria; com a abertura do país para o capitalismo, estas indústrias passam a ser gradualmente desativadas a partir de 1999. Wang Bing registra o interior deste organismo decadente: os operários e a rotina das fábricas, que poderão ser soterrados juntos com este corpo gigantesco em avançado estado de decomposição.

Assusta e impressiona a imensidão dos galpões, verdadeiras cidades, povoadas por tipos humildes, camponeses, que utilizam a câmera quando sentem que precisam desabafar sobre tudo aquilo que ocorrera enquanto eles estavam ignorando-a: um documentário observacional e reflexivo que ignora a sequer existência de distinções entre tais abordagens. Revelações paralelas abundam: enquanto Wang Bing se aventura pelos corredores decadentes e mal iluminados da área de funcionários com o máximo de liberdade (exploração pela imagem), os próprios operários se encarregam de, através de suas histórias pessoais, ampliar ainda mais as dimensões dessas indústrias (exploração pelo som; visualização). Alguns podem acusar o despojamento técnico de Bing como não cinematográfico, mas a determinação rígida que transforma o filme numa imersão completa é uma das experiências mais defintivamente cinematográficas a se conseguir de uma exibição.

Mas o É Tudo Verdade também se solidariza com aqueles que queiram documentários que melhor se encaixem na moldura temporal do homem contemporâneo e não possuem sais minerais para encarar Wang Bing: "No End In Sight", documentário que cronografa a lastimável comédia de erros da ocupação americana no Iraque, será exibido; "Stranded", a versão documentário do famigerado "Os Sobreviventes dos Andes" (mais chutado do que pombo atropelado pela crítica em suas eternas reprises na TV Corcovado) que paga uma passagem para os ex-jogadores chilenos de rúgbi recriarem alguns dos eventos no próprio local da tragédia, assim testando os limites do bom gosto; "Operação Cineasta", no qual um jovem estudante de Bagdá, após aparecer na MTV falando sobre seu sonho de se tornar cineasta, é contratado para trabalhar no filme "Uma Vida Iluminada" de Liev Schreiber, mas, ao contrário das expectativas, ele age de forma completamente indiferente à oportunidade, o que nos leva a refletir sobre a política americana de esmolas sociopolíticas; "Joy Division", do documentarista/clipeiro Grant Gee, promete todas as histórias negligenciadas pelo longa "Control", a partir de relatos dos próprios integrantes da banda (Ian Curtis participa via brincadeira do copo). Homenagens a cineastas abundam: temos "Conversas com Billy Wilder" (um depoimento cedido ao amigo alemão Volker Schlondorff) e "A Voz de Bergman", no qual o falecido mestre sueco nos ilumina sobre, entre outras coisas, seus filmes favoritos.

Temos ainda um curiosíssimo "Relato de Memória (13 Lembranças do documentário 'Descrição de um Combate' de Chris Marker)", cuja premissa soa muito como um "Retourne à Normandie" em cima de 'Description d'un Combat'; e o aclamado "Follow the Yellow River" (Up The Yangtze), para aqueles completistas que precisam estender ainda mais seu panorama da China contemporânea. Tempo certamente será uma questão, mas após descobrir Wang Bing, tenho certeza que o que não faltará é motivação.

SERVIÇO:

O Festival É TUDO VERDADE acontece em:

São Paulo: 26/03 a 06/04

Rio de Janeiro: 27/03 a 06/04

Bauru: 10/04 a 13/04

Brasília: 14/04 a 20/04

Recife: 17/04 a 20/04

Caxias (RS): 24/04 a 27/04

Sessões:

ALÉM DOS TRILHOS (A L'Ouest des Rails, 2003)

de Wang Bing

(Parte 1: Ferrugem 1; Parte 2: Ferrugem 2; Parte 3: Vestígios; Parte 4: Trilhos)

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (SÃO PAULO - SP) - 27/03 - 13H00 (PARTE 1) / 15H00 (PARTE 2) / 17H00 (PARTE 3)

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (SÃO PAULO - SP) - 28/03 - 13H00 (PARTE 4)

CINE GLÓRIA (RIO DE JANEIRO - RJ) - 05/04 - 18H00 (PARTE 1) / 20H00 (PARTE 2)

CINE GLÓRIA (RIO DE JANEIRO - RJ) - 06/04 - 16H00 (PARTE 3) / 20H00 (PARTE 4)

FENGMING - MEMÓRIAS DE UMA CHINESA (He Fengming, 2007)

de Wang Bing

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (RIO DE JANEIRO - RJ) - 01/04 - 12H30

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 04/04 - 15H00

SEM FIM À VISTA (No end In Sight, 2006/7)

de Charles Ferguson

UNIBANCO ARTEPLEX (RIO DE JANEIRO - RJ) - 28/03 - 14H00

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 03/04 - 23H00

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (BRASÍLIA - DF) - 16/04 - 20H00

FUNDAÇÃO JOAQUIM NABUCO (RECIFE - PE) - 19/04 - 19H00

OPERAÇÃO CINEASTA (Operation Filmmaker, 2007)

de Nina Davenport

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 28/03 - 17H00

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (RIO DE JANEIRO - RJ) - 02/04 - 20H30

SUBINDO O RIO AMARELO (Up the Yangtze, 2007)

de Yung Chang

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 27/03 - 17H00

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (RIO DE JANEIRO - RJ) - 02/04 - 14H30

STRANDED (2007)

de Gonzalo Arijon

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 27/03 - 21H00

UNIBANCO ARTEPLEX (RIO DE JANEIRO - RJ) - 30/03 - 16H00

JOY DIVISION (2006)

de Grant Gee

UNIBANCO ARTEPLEX (RIO DE JANEIRO - RJ) - 28/03 - 22H30

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 04/04 - 23H00

CONVERSAS COM BILLY WILDER (Billy Wilder Speaks, 2006)

de Volker Schlöndorff

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 28/03 - 13H00

UNIBANCO ARTEPLEX (RIO DE JANEIRO - RJ) - 29/03 - 16H00

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (RIO DE JANEIRO - RJ) - 03/04 - 12H30

GERAÇÃO 68 (Genérations 68)

de Simon Brook

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 27/03 - 23H00

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (SÃO PAULO - SP) - 30/03 - 15H00 (Sessão seguida de debate "1968 - 40 anos")

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 03/04 - 10H30 (sessão reservada para estudantes)

UNIBANCO ARTEPLEX (RIO DE JANEIRO - RJ) - 03/04 - 22H30

AUDITÓRIO CPFL PAULISTA (BAURU - SP) - 13/04 - 16H00

UCS CINEMA - CIDADE UNIVERSITÁRIA (CAXIAS - RS) - 27/04 - 20H00

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (BRASÍLIA - DF) - 16/04 - 18H00

FUNDAÇÃO JOAQUIM NABUCO (RECIFE - PE) - 19/04 - 17H00

A VOZ DE BERGMAN (Bergmans Röst, 1997)

de Gunnar Bergdahl

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 27/03 - 13H00

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (RIO DE JANEIRO - RJ) - 02/04 - 12H00

DESCRIÇÃO DE UMA MEMÓRIA (Ts'as Revi'i La'matbe'a, 2006)

de Dan Geva

CINESESC (SÃO PAULO - SP) - 01/04 - 17H00

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (RIO DE JANEIRO - RJ) - 04/04 - 20H30

AUDITÓRIO CPFL PAULISTA (BAURU - SP) - 13/04 - 18H00

UCS CINEMA - CIDADE UNIVERSITÁRIA (CAXIAS - RS) - 26/04 - 16H00

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL (BRASÍLIA - DF) - 15/04 - 18H00

FUNDAÇÃO JOAQUIM NABUCO (RECIFE - PE) - 18/04 - 17H00

Você já conhece esta história: um grupo consegue improvavelmente chegar à uma locação inóspita para se apresentar, mas um acidente interrompe seus esforços antes de cruzarem a linha de chegada. Porém, seu dramático esforço para superar os obstáculos acaba por conquistar o coração do público local. Esta é a sinopse de "Jamaica Abaixo de Zero". Foi também a sinopse do show do Interpol, na Fundição Progresso (RJ).

Sem querer ser provocativo, mas as músicas do Interpol eram para mim como alguns funks cariocas, músicas da Ivete Sangalo ou uns desses dance-farofas de rádio: você não gosta delas particularmente, mas sua presença se faz tão maciça ao seu redor que acaba-se absoverdo-as por osmose - quando menos se espera, lá está você assobiando o refrão de "Love Generation" inconscientemente. Principalmente no caso do Interpol - presença hors-concours em qualquer festa de rock alternativo (esse termo ainda se usa?), mas banda com a qual me encontro ligeiramente fora de sincronia emocional. Estes sucessos de pista dos nova-iorquinos caracterizam-se por um rebuscamento lírico (um tantinho pretensioso, convenhamos) à beira da verborragia, por um cinismo desolado(praticamente toda a letra de "Evil", discutivelmente o grande hit), e ainda alguma punição e determinismo ("Slow Hands" e "The Heimlich Maneuver"). Não que eu seja afortunado ou alienado ao ponto de não reconhecer tais sentimentos - evocados com maestria pelas letras de Paul Banks, é verdade - mas simplemente não me identifico mais com eles. Então, quando enfrentei a tempestade à caminho da Fundição Progresso, estava fazendo como qualquer playboy à caminho de uma micareta ou de uma festa hypada de minimal electro: eu estava indo apenas pelo evento.

Na noite de quinta-feira acabou o suspense de um céu nublado que já vinha ameaçando castigar o Rio há duas semanas. Não menospreze a chuva que caiu, a própria fúria divina em forma de sublimação meteorológica; uma daquelas intempéries que já fizeram a má fama do sistema de escoamento da cidade (março de 1986). Existe um episódio de "Os Simpsons", no qual o Spinal Tap se apresenta em Springfield: como a cidade não tem uma arena apropriada para shows, a banda de Christopher Guest e cia. é obrigada a apresentar-se no palco improvisado: nada menos que o rinque de patinação local, descongelado apenas no dia anterior e repleto de perigosas poças d'água. As goteiras onipresentes da Fundiçao Progresso fizeram do show do Interpol um misto de apreensão e vergonha: apreensão, pois as goteiras se distribuíam não apenas sobre o público como também no palco, a alguns centímetros do vocalista (e o perigo eminente acabou se concretizando, como descreverei a seguir); vergonha porque alimenta ainda mais o imaginário gringo do Rio de Janeiro como uma versão "parque temático" de Cuba: um abandono rústico cool, perigoso, mambembe (uma impressão que é verdadeira e falsa ao mesmo tempo). Poderíamos até dizer que, para um público que se apresentava em massa para cantar em uníssono letras melancólicas e festejar a própria miséria, tal tempestade era uma dádiva, mas a lama nos Vans brancos provavelmente indicariam o contrário.

Deu o que tinha que dar: praticamente em cima da mesa de som, abre-se uma verdadeira cachoeira. Uma queda d'água de chuva imunda, acumulada por horas, a cair ininterruptamente sobre computadores e público por vários minutos. No final de um dos números, o feed das guitarras é interrompido e força a banda a se retirar do palco. O público em torno da mesa de som foi surpreendido pela estranha visão de todos os monitores e luzes apagados. E, de repente, não havia mais luz no palco. Os técnicos sobem com lanternas em punho, tentando resolver o problema. Mas o problema deixara de ser fio solto: alguém teria que ir no vizinho para ver se tinha algum fusível para emprestar.

Passa a existir uma silenciosa camaradagem entre os mais opostos dos indivíduos quando estes se percebem juntos na mesma merda. Falta de som não é um motivo pequeno para se cancelar um show por completo; já vimos shows sendo interrompidos por problemas bem menores. Quando o público, mesmo com chuva e falta de energia elétrica (além de "Bento Carneiro", o morcego-mascote da Fundição Progresso que ofereceu seus maravilhosos vôos rasantes sobre o público durante o intervalo), não arredou o pé apenas para descobrir que, ao contrário do que se espera de muitos gringos, o Interpol havia esperado nos bastidores para continuar, assim como eles, o show, que estava meia-bomba até então, explodiu nos números finais com um misto de gratidão, surpresa e identificação entre artista e público. Solidificou-se um compromisso: eles queriam definitivamente tocar, nós queríamos definitivamente vê-los, e nos respondemos simultaneamente. As falhas - controláveis ou incontroláveis - como no cinema acabam aproximando público e artista no aconchego da casualidade, revelando a idéia e a vontade que normalmente ficam escondidas em valores de embalagens. Contos de bastidores revelam que a banda achou os shows de SP e BH "great", mas o do RJ foi "fucking awesome".

O show do Interpol na Fundição Progresso merecia um DVD. Não porque fora perfeito; afinal, estes shows para DVDs tem seus números gravados diversas vezes para atingir uma perfeição artificial (o que deseduca a maioria do público a exigir desses eventos essa precisão sintética, cinematográfica, impossível). Merecia um DVD porque foi uma experiência dramática e que rendeu uma série de emoções espontâneas dos artistas e dos espectadores. Foi um show para entrar na memória porque improvavelmente aconteceu até o fim (com direito a bis duplo) e contra todos os obstáculos provou o seu valor. Nem os banhos de querosene que o público foi obrigado a tomar em casa para se limpar da enchente imunda que os aguardava na saída conseguiu apagar o gosto bom que o show acabou deixando.

E sim, passei a gostar mais do Interpol após a apresentação. Até comprei uma camiseta no final, ainda que apenas para me relembrar da confortável sensação de estar seco de novo.